7月21日，全新推出的《脱口秀大会2》正式开播。节目继续由李诞主持，并邀请了领笑员于谦、吴昕来到现场。

  第一期开头部分，李诞说：“希望对他的关注转移到脱口秀以及优秀的脱口秀演员中来。”这也说明了脱口秀的现状，新媒体时代，给了脱口秀新的生命，脱口秀网综应运而生，各院校也从真人秀的考察延伸至脱口秀，但都集中于对名词解释的考察。

  脱口秀(Talk Show)起源于西方，是西方常见的综艺娱乐节目形式。近几年伴随着《金星秀》《晓松奇谈》等脱口秀在内地发展一路向好，网络脱口秀综艺迎来了发展 的“风口”。2017年，新播网综脱口秀播放量进入前十，已超越3.6 亿，腾讯、爱奇艺等视频大户均加大脱口秀节目投入，在脱口秀网综中表现不凡。

  2017年，腾讯《吐槽大会》累计播放量超过16亿次，获得流量与口碑双丰收，成为年初最火的脱口秀网综，同年8月，喜剧脱口秀《脱口秀大会》一经上线便在短时间内收获高流量，成为腾讯又一脱口秀类网综力作。作为语言类的网综，脱口秀节目在新媒体时代获得了重生，成为各大视频网站的吸金利器，爆发新一轮井喷式发展。

  《脱口秀大会第二季》每一期节目都有一个主题，它们都紧跟当下的网络和社会热点，迎合青年受众群体的信息需求，做到求新求趣。例如，最3期的主题“今天你的人设崩了吗”直指当下社会问题， 脱口秀艺人用调侃的方式讨论了“标签”“人设”等当下较为明显的刻板标签，在 “吐槽”制造的笑声中给予观众大量的思辨性观点，激发年轻观众的共鸣与呼应。

  刻板印象通常经过两种渠道形成，其一是直接和某些人或者某些群体接触，将其特点固定化后形成，其二是通过间接的方式，如通过他人描述和媒介报道形成。

  粉丝又叫“媒介迷”，其主要特征是不仅对某些明星，而且对某些特定的媒介内容表现出极度的喜爱。随着大众传播时代的来临，社会文化环境已然发生巨变，明星崇拜和粉丝效应早已不是新鲜话题，而是媒介产品制作的常规操作。网综依托的是网络站点平台，势必要借助年轻人对偶像的追逐与认同，并将之转换成节目的实际影响力。《脱口秀大会第二季》增加了两位领笑员：于谦和吴昕，每一 期节目都会邀请一位明星嘉宾，马东、ella、于小彤、郑钧都参与过节目录制，而脱口秀演员们因为上一季的播出也积累了大量粉丝，他们之间的对战、 互黑和“吐槽”使粉丝的热情高涨，成为节目攫取网络点击量的制胜法宝。

  风趣、幽默、机智是每个脱口秀节目必备的特点，而话语与场景的随意、自由和放松更是脱口秀演员所追求的极致状 态，独具个人风格的脱口秀表演更能 获得观众的青睐。《脱口秀大会》是腾讯在“喜剧脱口秀”领域的持续深耕，一众脱口秀艺人围绕共同话题展开不同维度的讨论，个体的特色得到充分展现。如“犀利主妇”思文，擅长将不同话题融汇于两性、两口子之间的关系;东北爷们王建国热衷于用各种故事和典故阐述较为宏观的话题;“肌肉男”ROCK曾尝试将欧美音乐喜剧的模式引入脱口秀表演;早已成名的李诞和池子更是延续一贯的美国脱口秀风格，将对现实的观照、对热点的吐槽、对社会的洞察结合起来，用独特的语言风格“触电”年轻人喜爱的语 言逻辑，不仅传递了快乐，也让观众有所收获。

  腾讯视频曾提出“体验才是网综核心竞争力”的观点，并将网综为用户创造的体验细分为时空伴随体验、个性化内容体验、人际社群化体验以及深度参与互动体验等四种类型。《脱口秀大会》坚持以网络原生代为核心用户群，将用户的观感和体验作为核心关注目标，巧妙融合当下网络流行文化中的各大要素，如二次元文化、弹幕文化、游戏文化、宅文化等，在主题选择、播出平台、营销策划等方面都更显年轻化、娱乐化。

  《脱口秀大会》对于使用者真实的体验的极度重视，在许多方面都有所体现。表演者在演说中时常与观众进行各种各样的形式的互动，甚至以戏谑的方式对台下观众进行“吐槽”，现场观众先是发出一片嘘声，紧接着就爆发了一阵喝彩。艺人与观众在线上与线下的交流，能够使观众获得更好的参与感与 体验感，在观众放松神经、调节压力的同时，达到培养用户习惯、提升用户黏度的目的。

  “使用与满足”研究把受众成员看作是有特定“需求”的个人，把他们的传媒接触活动看作是基于特定的需求动机来“使用”媒介，从而使这些需求得到“满足”的过程。

  在用户主导、体验至上的移动互联时代，网综广告运作的思维模式也发生了剧烈变化，内容化广告兴起并逐渐成熟。内容化广告有别于传统的广告形式，特点在于其将广告信息融于与之相契合的节目内容和价值体验之中，实现广告的碎片化、幽默化与场景化，改变过去喊口号、集中化、 填鸭式的粗暴广告形态，让用户都能够 更舒服地接纳广告内容。内容化广告将广告主、网络站点平台以及观众三者的感受和利益良性结合，契合了移动互联网时代受众的信息获取习惯，这种以用户主导为核心的商业运营模式成为当下网综最显著和成功的营销手 段，当然也是《脱口秀大会》得以成功的重要保障。

  老村长酒冠名《脱口秀大会第二季》，在节目中广告成为舞美效果的重要部分，话筒、嘉宾名牌、舞台背景、选手后台……带有老村长商标的物品随处可见。与此同时，广告也成为艺人们脱口秀表演的重要环节，从主持人到表演者时常无缝插播广告内容，用戏剧化的表现手法和诙谐的语言风格传递广告，让人捧腹大笑的同时成功增加品牌曝光率。

  这些都是其文化商品化的体现，广告商用金钱和制作方换取了节目广告促销的价值 ，受众用点击量和制作方交换了节目娱乐消遣的价值 ，制作方又用节目的点击量向广告商换来了高昂的资金。作为一种商品 ，无论是在生产、交换 还是消费的过程中，《脱口秀大会第二季》都促成了各利益主体之间的多方共赢 ，这也恰恰说明追求市场和利益的消费文化在本质上是媒体与商业合谋下的大众狂欢。

  娱乐文化产业已逐渐形成了一个庞大的产业链，也承担着传达文化理念的重要任务，一个节目所传达出的价值观念会对受众产生一定的影响，这也是当前广电总局，对文化产业严加控制的原因。尤其当前某些节目为了收视和营利，不顾 职业道德，制作三俗节目，这是社会道德所不提倡的，传达正确的观念给大众但又不能墨守成规，提倡主流文化，也要保护观念正确的亚文化发展。

  【2】赵梦媛.新媒体时代脱口秀类网综的运营方式探析——以腾讯《脱口秀大会》为例[J].新兴传媒，2017.

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